El trabajo de sanar el arte

Por Rosa Guerrero
Periodista

Su vocación la definió a los cinco años de edad. Con el paso del tiempo logró ganarse a pulso un lugar en la Academia de arte del maestro Valero Lecha. A partir de esa oportunidad Pedro Acosta ha realizado exposiciones en Madrid, España; Universidad de Kansas, enAlemania y Japón. En el año 2005 fue nombrado por la Asamblea Legislativa con el reconocimiento de “Pintor distinguido”. Actualmente trabaja en la Universidad de El Salvador (UES) impartiendo la cátedra de Restauración; ya que es el único pintor nacional que ha realizado estudios de post grado para desarrollar está labor e impartir la docencia.

Foto: Rosa Guerrero Pedro Acosta ha sido acreedor de múltiples reconocimientos por su contribución a la cultura, esto es solo un reflejo de lo que se obtiene cuando se trabaja con esmero y pasión.

¿Cuál es el trabajo de un restaurador de pinturas?

El trabajo de un restauradores como el trabajo de un médico, solo que el paciente es un lienzo. Y muchos solo necesitan algo parecido a una aspirinita, mientras que otros necesitan un trabajo más elaborado y más complejo. A mi me surgió la inquietud de especializarme en restauración cuando medité quéno había nadie que pudiese arreglar mis cuadros si les pasará algo. Si se rompiesen, no podría botarlos a la basura. Así que busque una solución y aprendí técnicas necesarias para lograr salvar las pinturas.

¿Qué se siente ser el único maestro de la Cátedra deRestauraciónen todo el país?

Yo he insistido que la cátedra de Restauración debe formar parte del pensum en la carrera de arte en la Universidad de El Salvador, porque hasta el momento soy el único que puede impartir la cátedra. Yo estudié los cinco años para tener el título de restaurador en la universidad San Fernando, Madrid España. Considero que en importante porque en cada cuadro es una vivencia distinta. Los alumnos necesitan aprender a poner un parche, saber como combinar los colores, los procedimientos para limpiar los cuadros, etc.

¿Qué le agrada más pintar o la docencia?

Mi pasión es pintar pero también la docencia es gratificante; sobretodo porque yo enseño sin egoísmo. Para mi es bien valioso brindar a los demás el conocimiento que a mi me ha costado trabajo aprender, pero da una satisfacción enorme ver que se puede compartir con los futuros pintores.

¿Cómo percibe el futuro de los jóvenes que estudian arte en la actualidad?

Lo veo difícil, muy difícil. Porque acá todos son intentos, puede que existan estudiantes aplicados, pero no puedo decir que hay talento.No se ve un resultado concreto que saldrá un buen escultor, un buen pintor. Considero que anda muy mal el arte, aunque los jóvenes tengan iniciativas el país hace más difícil el camino.

¿Considera qué la pintura como expresión de arte no cuenta con el apoyo necesario?

Al arte no se le esta dando el valor que merece y no me refiero solo a pintura,tambiénel dibujo, el baile, el canto. Para ejemplo puedo mencionarle que somos el único país en Centroaméricaque no tiene Bellas artes; en 1966 fue que se cerró para abrir el bachillerato en artes y luego el Centro nacional de Arte (CENAR). Y allí no hay nada, es un total fracaso.

Foto: Rosa Guerrero La práctica es una de las herramientas más importantes para lograr obtener el conocimiento necesario de las técnicasy poder crear obras de arte.

¿Son las Instituciones gubernamentales que no brindan el apoyo o es la población que le presta poca atención a todo lo relacionado con el arte?

Son en gran parte las instituciones gubernamentales, ya que incluso para fundar museos como es el Museo de Arte (MARTE) piden las obras de forma gratuita. Y siempre se gasta en hacer un cuadro, si uno no lleva incompleto el dinero a la librería no le venden la pintura.Y no solo es lo material sino también el esfuerzo, todo eso debe reconocerse. El gobierno ni siquiera sostiene el museo sino las casas comerciales por eso cobran todo hasta la entrada. Es decir el pueblo sostiene el museo, pero ninguna institución gubernamental se preocupa por no dar nada.

¿Se puede vivir de ser pintor en El Salvador?

Imposible. Antes si perfectamente se podía vivir del arte, pero desde la dolarización es imposible. Porque las personas no tienen para pagar un cuadro, y además no se les pude dar el mismo valor que antes. Yo siemprelo he dicho si se diera un apoyo a las artes seria el florecimiento del país; porque acá muchas personas pintan, dibujan y traen para el arte en su mayoríapero solo como pasatiempo. Por eso casi todos los pintores están dando clases, ponen sus academias o son docentes universitarios, maestros en los colegios, escuelas, etc. Y se desperdicia el talento.

¿Cuál es el consejo que brinda a sus estudiantes de forma constante?

Que se preparen, porque futuro no hay. Comenzando porque no tenemos ni las vías comerciales apropiadas. Antes eran las galerías que ayudaban a los pintores a promover las obras, todas se cerraron por lo mismo del dólar.

También se ha perdido la tradición de las exposiciones. Aunque estas cobraban un alto porcentaje pero valía la pena porque tenían contactos incluso en el extranjero para promover las obras.

¿Usted que ha sido acreedor de tantos reconocimientos cuáles son los proyectos que tiene a futuro?