Portada Multimedia Edición actual    
 
 
Portada / Noticias

 

 
 

Arte callejero hecho cultura

Por Alessandra Quiñonez, Jonathan Aguilar, Nancy Rosales
Periodistas

Una de las manifestaciones más llamativas, y a la vez despectiva, de las pandillas son las "pintas" conocidas en la cultura estadounidense como "graffiti", que se pueden encontrar en muchas ciudades de El Salvador y casi en todo el mundo. Pero, ¿qué pasaría si el graffiti fuera considerado un arte, capaz de expresar mensajes positivos a la sociedad, hasta convertirse en una forma de comunicación social?

Foto: Alessandra Quiñonez

La juventud convierte en lienzos los muros y ahí deja el arte que la idenfica.

En El Salvador, el graffiti es una especie de “tatuaje social” o “piel ambulante”, utilizada para el reclamo.En varias zonas de la capital se encuentran muestras de arte y rebeldía de jóvenes que de un modo expresivo piden un espacio en la sociedad, como es el caso de fachadas de casas, muros en una avenida, puentes, escaleras, anuncios espectaculares.

Toda superficie a la mano se convierte en unlienzo donde los graffiteros, como les llaman a las personas, pintan y marcan, dejando constancia de una visión estética diferente.

Con spray e imaginación, los autodenominados “artistas de la calle” realizan un paisaje con diversas imágenes para expresar lo que sienten. “Ellos piensan que esa es una forma de no sentirse excluidos ni ser vistos como pandilleros o delincuentes; hay personas que no han entendido nuestros mensajesy nos siguen tachando como vagos”, expresó Oscar Dimas, graffitero, integrante del grupo de jóvenes del Centro Evangelístico.

Este joven de 23 años, piel clara, cuerpo robusto y con una estatura aproximada de 1.68 metros demuestra a simple vista su originalidad al portar una gorra rojamodificada por él mismo, con un frente blanco donde ha plasmado su propio diseño de letras. Dimas se inició en 1994, dentro de ASK, uno de los primeros “crew”, organización o grupo que ingresó al país en la colonia Zacamil, con un mensaje totalmente urbano. “Con el tiempo, esto fue cambiando y le fueron dando un enfoque distinto, donde prevaleció el sentido religioso de conmemoración a Dios”, explicó.

A pesar que los últimos murales que se han plasmado dentro de San Salvador han sido elaborados con el fin de expresar sentimientos, y a la vez dejar un mensaje o rendir tributo a Dios, muchas personas lo siguen viendo como algo negativo que es exclusivo de pandilleros.

En el muro de una cancha de San Marcos se puede apreciar a lo lejos en letras grandes y tridimensionales la palabra “Jesús”,cualquiera puede pensar que es el nombre de un joven marero que pintó allí, pero al acercarse, en letras de menor tamaño está una cita bíblica, 2° Corintos 5, 13 que dice: “Porque si estamos locos es para Dios y si estamos cuerdos es para vosotros”.

“Cuando vi que estaban manchando la pared, junto a unos vecinos llamamos a la policía para que los vinieran a quitar. Es que esa es una forma agresiva de expresarse, solo para marcar territorio lo hacen esos vagos”, señaló María Hernández, habitante de los alrededores de San Marcos.

Al igual que Hernándezde 56 años, numerosos salvadoreños ven al graffiti como un comportamiento agresivo de parte de los jóvenes y que la forma en que expresan su descontento ante la sociedad, ya que está bastante ligado a mareros, vagos o resentidos sociales.

Sin embargo, el graffiti es un arte que poco a poco ha ido buscando la promoción de la cultura juvenil como elemento positivo y enriquecedor de la vida urbana en espacios públicos, con el fin de comunicar a través de dibujos, diferentes temáticas sociales que acontecen a través del país o del mundo en general.

“En la actualidad muchos jóvenes se están interesando sobre este arte como una forma de expresióna través de un spray y una figura con un mensaje de fondo, abordando temas sociales que se viven el momento o lo que ellos piensan que se debería cambiar, ya que ellos como jóvenes han sufrido de discriminación”, explicó Wendy Sánchez, una de las coordinadores del evento de hip hop en el Café la T, un bar y restaurante que se encarga de apoyar a estos jóvenes.

A pesar que dentro del país el movimiento del graffiti no estaba legalizado, muchos jóvenes de la zona de Mejicanos y San Marcos comenzaron a pintar las paredes. “Yo comencé a hacer graffiti de forma ilegal con uno de los dos mejores grupos que acá iniciaron”, expresó Edson Rochac, perteneciente al “CRUEWS A4E”.

Al igual que Oscar Dimas, Rochac pertenece desde hace tres años a la congregación del Centro Evangelístico de la Colonia Rábida. Este joven sonriente, de ojos claros, baja estatura, vestido con pantalón flojo y una camisamanga larga azul marino, es uno de los más “viejos”, como lo dice él mismo dentro de este genero del graffiti. “ASK y CYAQ fueron los mejores grupos que iniciaron el graffiti como un mensaje social en El Salvador”, argumentó Rochac.

Sus grafittis se pueden apreciar el centro escolar Instituto Nacional Albert Camus,(INAC), y sobre la pared de la Escuela de Ciegos, además la cancha de su colonia en San Marcos.

Del pasado a la actualidad

El graffiti como tal tiene una historia muchísimo más antigua que la que presentan en sus películas de los ochenta que lo muestran como verdadero "arte" urbano.

Este arte se comenzó a popularizar enlos barrios afro americanos,dentro de la subcultura del hip hop donde existía mucha discriminación racial, pero debidoal desarrollo de las comunicaciones sobrepasó las expectativas de ser sólo una moda o un fenómeno musical momentáneo local, sino que ha alcanzado trascendencia racial, internacional, religiosa y hasta de clases sociales.

“Dentro de esta denominación se pueden incluir las pinturas murales de ciertas cuevas prehistóricas, los dibujos de la antigua Pompeya, y toda la serie de mensajes humorísticos, políticos o sexuales que han sido pintados, garabateados o marcados en las paredes a lo largo de la historia”, sostuvo Ana Maria Medina de Solís, pintora salvadoreña.

Foto: Nancy Rosales

Elementos de la naturaleza toman vida en las creaciones urbanas de los adolescentes.

Este estilo tiene cuatro modalidades, la primera son las firmas o contraseñas conocidas también como “tags”. La firma consiste en el nombre o apodo del escritor realizado con letras muy estilizadas. La segunda modalidad son los “throw-ups” o vomitados, que consisten en un nombre de dos o tres letras que forman una unidad redondeada y que suelen ser las abreviaturas de los “tags”. Por ejemplo, si el “tag” es MIKE, el vomitado será MK.


La tercera variante son las obras o piezas que son trabajos más elaborados con colores, letras e imágenes. Ocupan un espacio mayor en las paredes y, por lo general, son realizadas por grupos de graffiteros. La cuarta modalidad son los mensajes que a veces acompañan los trabajos de los graffiteros.

Todas estas modalidades son practicadas en El Salvador, siendo las más visibles las firmas o contraseñas y los trabajos mas elaborados con colores e imágenes.

Respecto a los estilos de letras, hay muchos modelos de tipografía. Entre los más famosos están la “letra de burbuja” o “bubble setter”, que son redondeadas y achatadas, diseñadas por Phase II, un escritor del Bronx de los años 70; los símbolo tridimensional o 3D que consiste en signos con mayúsculas y relieve que fueron creadas por Pistol I, igualmente del Bronx, y la denominada “letra salvaje”, que es prácticamente ilegible.

Apoyo incondicional

Al otro lado de la balanza, algunos organismos públicos han decidido dejar de luchar contra los graffitis e incluso han promovido espacios y concursos para que los jóvenes escritores se expresen. Tal es el caso del apoyo brindado por la Alcaldía de San Salvador, junto al Café la T que realizó una semana de eventos denominada “Festival Urbano” para cultivar el talento de los graffiteros y premiar su creatividad.

“Nosotros como alcaldía lo que necesitamos es ver de que forma ayudamos a los jóvenes para demuestren sus habilidades”, dijo Xiomara Benítez, relacionista pública del Distrito Nº 2 de la Alcaldía de San Salvador.

También se ha estado implementado en los muros de escuelas públicas y para niños especiales, tal es el caso de la Escuela de Ciegos, El Instituto Nacional Albert Camus (INAC) y el Centro Escolar España.

A pesar que Doris Castillo, directora del INAC, expresó estar de acuerdo con la creación de estos murales en el instituto, agregó que de querer transmitir un mensaje positivo a la población, estos graffitis tienen en el fondo un mensaje violento. “Desde el punto de vista psicológico, creo que lleva su poco de violencia. Los adultos los sentimos golpeados, porque no estamos inmersos en la juventud, los sentimos muy agresivos”.

Para Anne Hill, propietaria de Café la T, se necesita más difusión de este arte dentro de la sociedad, para que se vaya comprendiendo el motivo de la realización de cada mural, ya que en la sociedad existen muchos prejuicios hacia los jóvenes que realizan graffiti.

Sin embargo,hay otraspersonas que ya están asimilando el graffiti como una forma de expresión artística y con un mensaje religioso. “Acá enla Escuela, nos pareció una bonita idea, para transmitir un mensaje por medio de la pared, pero hubo demanda de partede los padres de familia para que los quitáramos”, comentó Patricia de Díaz, trabajadora Social de la Escuela de Ciegos.

Pero, según expresó Díaz, el graffiti es un arte que los jóvenes deben dar a conocer a través de su talento, que debe requerir del apoyo total de la sociedad. “Si los jóvenes en su mayoría pertenecen a la iglesia y dejan en ellos un mensaje religioso esta bien”, añadió.

Ya sea por una necesidad personal de expresarse, o como una manera de cuestionar criterios mercantilistas en el arte, “el graffiti ha llegado para quedarse”, dijo Edson Rochac. Los espacios de la ciudad son testigos de este hecho. Dependerá de los organismos públicos y privados canalizar ese caudal creativo y artístico a fines más útiles, o mantener una batalla que de entrada parece pérdida por las autoridades.

En el centro del debate está la cuestión de, que si el graffiti es una forma de arte urbano o simple vandalismo. Algunos consideran las pintadas en espacios públicos como delitos cometidos por jóvenes desadaptados. “Los graffitis sonuna manera de manifestarse en ciertos grupos como las maras, quepor medio de estos dan a conocer sus necesidades, por la marginación yescribiendo poderosos , siendo un arte que desarrollan para llamar la atención”,argumentó Solís.

 

El hip hop y sus cuatro modos de expresión

Al escuchar la palabra hip-hop se cruzan muchas ideas en las mentes de las personas como: música rap, personas de maras, personas sin oficio. Elhip-hop es un género de música que nace de una cultura afroamericana , que comprende cuatro modos de expresiónlos cuales son: EMCeen/rap (MC), DJ/turntablism, breaker/breakdance y el graffiti.

En la capital, el Café la T realizó en conjunto con la Alcaldía de San Salvador el Festival de Hip Hop para darle más aperturaa la cultura juvenil como un elemento positivo a la vida urbana, a través de la comunicación de temas sociales con la música, el baile y el dibujo.

“Todo lo que sea bueno en función de mejorar la situación que tenemos, porque hay jóvenes que son rebeldes, mientras no la hagan daño a nadie. Además, tienen talento para darlo y demostrar con un mensaje positivo”, explicó Xiomara Benítez, relacionista pública del Distrito 2 de la Alcaldía de San Salvador.

“Como Café la T, hicimos parte del barrio una zona comercial en la Colonia San Luis,para hacer un lugar más atractivo, para turistas y nacionales”, comentó Anne Hill, propietaria del café. Además, dijo que lo importante de este tipo de festivales es dar a conocer esta cultura a otro tipo de personas para que los jóvenes se confronten con personas distintas a ellos.

Según Hill, el hip hop se compone de cuatro modos básicos de expresión.

El primero es EMCeen/rap (MC) que según Elvis Alemán, de 23 años grafitero, este género “proviene de una tradición africana que llegó a New York a principios de los 70s”. El eMCeen de esta época en la música jamaiquina se basaba en decir frases para animar al público, esto haciéndolo sobre los "Dub's" o parte.

El segundo es DJ/turntablism es una persona que utiliza un "Turntable" (un plato para crear música). Dentro de este modo de expresión se desarrollan una de las técnicas muy conocidas por los salvadoreños la cual es "Scratch", que consiste en mover el disco para que produzca un sonido.

El tercero es breaker/breakdance comienza en la mitad de los años 60s. Es una forma de baile en el cual las personas demuestran sus destrezas con las manos y pies. Este estilo se desarrolló en un conjunto con el eMCeen en California, el breakdance en general hoy día es el estilo de baile más conocido en el hip hop y de más aceptación, aunque no es la única forma de baile hip-hop.

El último modo gráfico de expresión es el graffiti. Se basa principalmente en pintar imágenes, letras y temas sociales. Los murales que hacen reflejan el arte que tienen estas personas en sus manos.

Rochac sostiene que “por ser una expresión urbana nos quieren tachar de mareros. Esta es una forma de cómo los jóvenes demostramos las habilidades que tenemos y que no tienen nada que ver con los mareros”.

En los Estados Unidos losgraffitis se hacen para tener prestigio en sus barrios, en cambio en El Salvador, principalmente en la zona metropolitana lo hacen con el fin de que estas paredes no sean manchadas por otras personas (maras).

ara Hill, estos cuatro modos básicos de expresión son representados por la voz, la música, el baile y el arte en esta cultura respectivamente. Cada una de estas expresiones tiene identidad propia, pero todas y cada una de ellas se entrelazan

 

 

 

 

 

El graffiti trasladado a tatuaje

 

La historia del tatuaje comienza desde antes de Cristo, cuando las tribus pintaban su cuerpo para identificarse de los otros grupos y para realizar ciertos rituales.

En la actualidad muchos jóvenes pertenecientes a crews (grupo), se tatuan imágenes que ellos mismo han elaborado como parte de expresión y lealtad a su arte, comenta Oscar Dimas, de 23 años, grafittero.

Imágenes, caricaturas, tags (firmas) y muchos otros son los que se utilizan a la hora de tatuarse una parte de su cuerpo. Al igual que el graffiti, los tatuajes son una arte trasladado al cuerpo como mejor lo llaman ellos, el periódico de la calle.

“Cuando nos ven con un tatuaje la gente piensa que somos de maras por la forma que usamos y el tag de cada uno, pero realmete no se detienen a observar que es un arte convertido enmensaje social que queremos que conozcan”, dijo Dimas.

Hoy por hoy, los tatuadores son denominados artistas, porque por medio de su agilidad y precisión pueden plasmar en la piel cualquier diseño, sin importar su dificultad, tamaño o color, ellos saben hasta que profundidad pueden llevar la aguja para que este no se vea borroso o por el contrario pueda haber demasiado sangrado o dolor.

“Para nosotrosel arte de los tatuajes no solo se puede apreciar en un cuerpo sino en una pared, o mural ya que el arte del grafitti se expande cada vez como herramienta de expresión y opinión”, según Edson Rochac de 22 años